fotomontaje

El foto-montaje es casi tan antiguo como la propia fotografía. Sin embargo, los dadaístas fueron quienes trabajaron con esta técnica de forma más madura. Destacan creadores como Johannes Baader, Hannah Höch, Raoul Hausmann, John Heartfield o George Grosz, por mencionar solamente algunos dadaístas. Jacob Bañuelos establece que “…todo foto-montaje se relaciona con los términos articulación, combinación y selección. […] La yuxtaposición de contenidos y formas basada en la asociación libre de ideas e impulsos emotivos, es la basa del sentido surrealista; la manipulación del estatus de representación figurativa de la fotografía combinado con sus cualidades propias y abstractas; selección, combinación y articulación de signos fotográficos y lingüísticos, sobre bases filosóficas surrealistas: «asociación libre de ideas y azar, visiones oníricas, liberación del subconsciente», puestas en imagen mediante procedimientos de montaje. […] Las imágenes surrealistas pueden resultar alegres, profundas, desconcertantes, satíricas, irónicas, paradójicas y sorprendentes. Los fotomontajes surrealistas están regularmente formados por figuras retóricas como «metáforas, acumulación, límites, hipérboles, geminaciones, reduplicaciones, elipsis, paradojas, alusiones simbólicas, anacronismos, antítesis, inversiones lógicas y cronológicas» entre otras[1].” Entre los foto-montajistas del surrealismo que vale la pena subrayar están Herbert Bayer, Paul Citroën, Kati Horna o Claude Cahun. Lola Álvarez Bravo también trabajó esta técnica con resultados sobresalientes.

[1] Bañuelos Capistrán, Jacob. Fotomontaje. Madrid: Ed. Cátedra, 2008, Pág. 166