Fricción+cognitiva

“Si una imagen tiene una alta fricción cognitiva significa que no puede ser comprendida solamente al ser vista. La mente ha de trabajar para comprenderla y la emoción cambiará dependiendo de los diferentes factores internos, que siempre cambian. Estoy consciente de que aunque suene científico, no deja de ser un proceso subjetivo.”[1]

Juan José García Noblejas, académico español, refiere que los niños suelen contar historias enlazándolas de la siguiente manera: “Me levanté y no encontré mis zapatos y se me hizo tarde” Esta frase implica narrativa plana. Ahora bien, si se cambia el “y” por un “pero” se altera de la siguiente manera:“Me levanté PERO no encontré mis zapatos: se me hizo tarde.” Este “pero” implica conflicto, y donde hay conflicto hay drama. Esta calamidad también puede relacionarse con la fricción dentro de la fotografía.

Una imagen puede ser interesante, pero si no hay fricción, si no problematiza, acaba quedándose en una capa visual (icónica) y es fácilmente dada por hecho y olvidada por el observador. En otras palabras, una imagen bonita capta la atención, pero no mantiene el interés. En cambio una fotografía con fricción cognitiva puede ser visualmente poco llamativa pero invitar a una observación más atenta y a una continua re-lectura. Muchas de las fotografías más perdurables en la historia del medio lo son por su alta carga de complejidad y fricción cognitiva.

El fotógrafo británico Tony Ray-Jones dice: “Quiero realizar fotografías que muerdan, como las imágenes en las películas de Buñuel que molestan, al tiempo que obligan a pensar.”[2]

[1] Reyes Juan José, //The Five Levels Of Street Photography//, http://juanjosereyes.wordpress.com/2013/01/20/the-five-levels-of-street-photography/ [2] Ellis Ainslie, //TONY RAY- JONES: “A DAY OFF: AN ENGLISH JOURNAL//” (1974): http://www.americansuburbx.com/2013/07/tony-ray-jones-a-day-off-an-english-journal-1974.html